10月25、26日晚，山西省晋剧院主办的国家艺术基金2019年度艺术人才培养资助项目《晋剧表演人才培养》，在梅兰芳剧院举办了两场结业汇报演出，来自北京、内蒙古、山西及各地市的晋剧青年演员上演了四部经典折子戏《金水桥》《喜荣归》《芦花》《杀宫》。10月27日上午，《晋剧表演人才培养》结业典礼暨研讨会在梅兰芳剧院召开。
山西省晋剧院作为最大的晋剧院团，在搞好本剧院剧目生产与艺术建设的同时，也肩负着传承晋剧艺术发展的责任与使命。《晋剧表演人才培养》项目是山西省晋剧院继2017年成功举办《“丁、牛、郭、冀”晋剧流派人才培养》项目之后，在国家艺术基金资助下开办的又一个人才培训班。本次培训自8月9日开班，到结业汇报演出结束，共历时80天，培养学员36名。通过晋剧流派技艺和流派经典剧目的传承，以晋剧表演艺术家王爱爱、田桂兰、马玉楼、冀萍四位老艺术家授课传艺为主要内容，同时开设党课，对当前党和国家的文艺政策进行学习。在此基础上，又聘请了10余名全国知名戏曲理论专家讲授戏曲理论课程，提高学员的戏曲理论修养。培养了一批高素质、高水平的晋剧青年表演人才，促进了晋剧流派人才专业技能和艺术素质的提升，推动了晋剧艺术的繁荣发展。
王爱爱、田桂兰、马玉楼、冀萍是新中国培养造就的一代晋剧名家，如今她们虽已进入耄耋之年，但依然活跃在戏曲舞台上和培养后继人才的工作当中，是山西晋剧的品牌和标志。王爱爱创造的“爱爱腔”是晋剧青衣无不深钻细研模仿学习的典范；田桂兰是晋剧首位“梅花奖”得主，唱、念、做、打并重，尤其是她那细腻的表演为晋剧小旦行当开辟了新的境界；马玉楼作为丁果仙的嫡传弟子，继承并发扬了“丁派”艺术；冀萍在戏曲电影《打金枝》中塑造的升平公主形象，是一个时代的经典。从某种意义上讲，“王、田、马、冀”四位晋剧名家是继“丁、牛、郭、冀”之后晋剧艺术的又一个高峰，为晋剧的传承发展留下了异常丰厚的宝贵财富。她们的代表剧目、经典唱段、声腔艺术、表演风格早已成为晋剧教学的模本、学习的典范，对于青年晋剧人才的培养具有重要的意义。
山西省晋剧院院长白雁鹏在接受采访时说：“作为2019年度国家艺术基金专项资助项目，此次《晋剧表演人才培养》规模大、周期长，教学内容有广度、有深度。邀请晋剧表演老艺术家和戏曲研究名家讲授表演实践技能、戏曲专业理论，组织学员进行剧目观摩，举办汇报演出，给参加培训的每位学员提供展示平台，全面系统地培养晋剧新秀。”白雁鹏表示，此次培训不仅在行业纵向上为戏曲培养优秀人才，更在横向上提升了整个行业的优秀人才力量。对晋剧艺术的传承发展起到了十分重要的意义，对省内外院团发现和选拔人才也是难得的机遇。本次培训活动结束后，省晋剧院将对本批学员进行持续关注，为其艺术成长提供帮助，希望他们再接再厉，为晋剧艺术传承发展做出新的努力和贡献。
摄影：陈世清
